拍摄方案_宣传片拍摄方案策划书

1.拍摄方案要怎么写请各位支招

2.如何自己拍摄宣传片

3.摄影活动策划方案范文精选

4.远行的摄影技巧

5.拍摄私房室内取景与用光的建议

6.会议拍照技巧与角度

脉拓教你会场拍摄技巧

拍摄会议照片，看似容易其实很难，难就难在如何拍摄出新意。

器材准备

相机：一定要购置自动对焦相机，手动太慢，且对焦浪费时间（这是指胶片相机而言）；如果购置数码相机时，一定要数码单反相机，原因是快门时延时间短。

镜头：焦距在24-85mm或28-120mm范围的变焦镜头，有一只就足够啦！如果条件允许，最好上一只80-200mm/2.8的恒定光圈镜头，因为会议一般多安排在室内，如果光线不好、距离太远或某些情况下不能用闪光灯，大光圈的长焦镜头就可以发挥作用。

闪光灯：指数要大，质量要高，能够连闪为最佳。

会议拍摄

拍摄不熟悉的会议场地时，最好先到会场看看，一是灯光条件，二是台领导位置，三是颁奖的出入口和位置，选择好拍摄最佳的角度。

拍摄会议通常注意以下几点：

一是要突出会场全貌，一般正面远景拍摄，拍摄时要注意把会议标题拍摄完整，主题突出醒目，让人一看便明白是在开什么内容的会议.

二是必须要重点突出会议的主要领导，可以选择在主要领导步入会场、发言、颁奖的时候靠近主体拍摄；

三是对会议的主要***要尽量多拍摄几张，要做到万无一失，千万不能只图拍一两张完事。

四是遇到颁发奖项等内容时要尽量靠前，建议使用连拍档，扫机关枪，因为这时秩序较混乱，是最容易出差错的。

会议摄影涉及的场所主要有三：签到台，VIP厅和主会场。

1. 拍摄空镜头。一般全景拍摄会场、VIP厅、签到台的布置。特别的细节拍摄（会场装饰物），比如：准备发奖用的奖杯特写等等

2. 拍摄签到台。全景拍摄来宾的签到过程，特写拍摄礼仪**为重要领导佩带胸花。特别需要注意领导和VIP的到来，签字和主办方迎接，握手的场面。

3. 拍摄VIP厅。中景拍摄领导或VIP交谈的场面，包括寒暄和互赠名片，一般结合背景的陈设，交代会议场所。

4. 拍摄茶休。茶休主要就是拍摄宾客随意交谈的场面，一般使用中景多。

5. 拍摄领导和贵宾发言。会议开始，主持人开场白用特写镜头，台子一般高不宜正面拍摄，否则台子只露一个脑袋，不好看。正确的拍摄角度为45度，麦克风不能和嘴连接或挡住讲话领导的脸，还要注意不能在领导头部出现背景分割线条。基本此场景都用特写镜头，也可以拍摄讲话时全景。需要注意讲话的领导表情的抓拍。全景拍摄参加会议的人。只有职业摄影师才能拍摄难度较高的画面，如幻灯打出的字迹，调酒师动作的动感画面，飞驰的摩托表演等等。

6. 拍摄合影。合影和会议记录的拍摄有所不同，要求很高。对人数和室内外光线环境的要求很高，有无站立的架子也很重要。后期制作也很麻烦，不是简单的放大！需要做电脑精细明暗调整，加字，扫描费，修整照片缺陷（如闭眼），一般摄影师都有熟悉的彩扩店，可以享受优惠价格，甚至免收部分费用，最重要的一点是保证照片的质量。拍摄宴会。主要是演出拍摄、游戏拍摄、领导和VIP敬酒、演员和观众互动的镜头，注意画面的生动性。

7. 根据主办方要求或会议活动程序的变化临时安排调整拍摄方案。

拍摄前的准备

首先要向布置拍照任务的公司询问清楚他们的想法和要求，以便打下腹稿。此外，拍摄前一天要把需要的照相器材准备好，逐一查点装进摄影包，把电池充足电，并带足备用电池和胶卷。最好能提前一天到达拍摄现场，实地考察会场的大小、灯光情况、主宾位置、自己的机位等。服装也要准备，国际会议务必穿西服系领带，国内大中型会议基本上也应如此。应向主办单位领取一份胸卡，出入方便。

会前拍摄

会议当天应当提前到场，把各种器材布置妥当。正式拍摄从签到处开始，重要来宾签到的镜头应该拍摄下来。重要来宾签到时，工作人员会给他们佩戴胸花，因此很容易识别谁是贵宾。主要来宾在会议开始前先要在贵宾室休息，要拍下主宾之间握手、交谈的镜头；我喜欢在相机旁边再多加一个闪灯，用闪灯托架 SK一7连接(或用雅奇闪灯的手柄托架连接)，使用时，机顶闪灯面向人物，机旁的闪灯照向屋顶或墙壁，用反射闪光消除人物身后的阴影。

会议拍摄

大会正式开始，要拍下主持入主持大会的镜头，全体代表鼓掌的镜头，台全景，会场全景。然后是大会发言，每个发言人都要拍。对于全景，我一般多设一台闪灯实行多重闪光，把另一只闪灯用三脚架安装摆放在距离我大约10米的地方，照向会场深处，这样拍出的照片就不会是仅靠相机的前几排人明亮而稍后一点就黑黝黝一片，接近会场的实际情况。这只多重闪灯用同步器连接，或使用闪光灯自身的遥控闪光同步功能。如果会场还有其他人拍照，则往往会引发你的闪灯，等到你需要拍照时，闪灯却正处于充电之中。为了解决这个问题，应专门请人负责开关那只闪灯，或等大家基本拍完了，你再从容拍摄。此外，美能达有、款闪灯上特意设置了一个频率选择开关，供你选择只有你的闪灯可以引发而别人的闪灯不能引发的频率。

拍摄方案要怎么写请各位支招

　 导语： 外景婚纱拍摄需要加强策略和规划，其中既包含创意，也包含对外景环境的认识和应用。除了有?外景规划?的理念，还要有一些可复制的路线。一起来看看吧！

　外景样片的开发，不是为影楼而是为消费者服务。面对外景基地和外景婚纱摄影愈演愈烈的竞争态势，各地影楼和摄影工作室应该如何打造具有优势和差异化的外景照片?什么样的外景婚纱照才是消费者需要的照片，才是能够引起消费者共鸣的照片?思考清楚这些，外景规划才能事半功倍。

　什么是?外景规划?

　外景规划，是丰富的外景拍摄经验的总结，是通过专业的搭配和统一的构思，把普通的.一处场景构建成有特色、有创意、为拍摄而服务的场景，并运用丰富、恰当的拍摄手段表现出独一无二的影像风格。这些拍摄内容和形式上的创造性的设计叫?外景规划?。

　外景规划的内容1

　服装和造型的设计规划：包括服装的款式、色彩(针对不同的场景选择相应的服装);女装和男装的搭配(男、女服装在款式、色彩上的协调);饰品的点缀;服装和造型的整体搭配;服装和道具的外在呼应与内在联系，等等。

　外景规划的内容2

　道具的设计规划：创意类及生活化道具的设计，婚庆类道具的设计(哪些道具适合拍照);道具和服装的搭配。道具的重复利用可通过调色改色、放大或缩小、提炼加工、创意设计等手段来实现。

　外景规划的内容3

　场景规划：场景分类;场景、服装、道具的整体搭配;不同场景中镜头的运用。

　外景规划的内容4

　?双影像?规划：照片与相结合的拍摄。

　外景规划的目的

　外景规划，让影楼在拍好当地标志性风景之外，还拥有可以自由发挥的外景空间。这个空间可以只是一个小山头儿、一栋郊外别墅、一片花海或公园的一角，等等。经过专业规划，这些随处可见的外景地都能被打造成有独家特色的拍摄场景。

　外景规划的一般流程

　先要了解当地的结婚风俗、市场主流风格及顾客的需求;然后考察外景地;接下来制订规划方案，明确拍摄思路和风格定位;然后按照规划方案来搭建场景、设置道具、搭配服装;最后拍摄样片。

　外景规划实例分析

　外景拍摄的具体规划要根据不同的场景、要求来制订详细的策划方案。规划前期要进行缜密的思考和策划，系统地划分场景类型和风格。具体规划时，可围绕一块空地或几棵树策划出多种拍摄方案，涉及服装、道具、场景的不同搭配组合，从而表达不一样的主题思想。

　要想拥有较强的外景规划能力，需要具有丰富的外拍模式积累、迅速的应变能力，以及有经验的创作团队和强大的吸收能力(开放的思维，对新事物的接受和理解能力)，使自己具备?以不变应万变?的实战优势。

如何自己拍摄宣传片

时间、场地、人物、的过程都要了解清楚。然后到现场看看，光线是从哪里照来的，可以从哪些角度拍、用什么技巧拍。按照的发生过程，自己在脑子里先过一遍，选择不同的角度、不同的镜头，对同一过程和人物进行拍摄，以丰富后期编辑的镜头。

所谓镜头的角度包括：高、视觉高度和低角度；所谓镜头包括：推、拉、摇、移、定格；还有场景：全景、中景、近景。根据过程和人物，设计好多人、一人、两人、三人等等，还要考虑镜头、角度与场景的不同组合。

然后你就可以写方案了。方案，应当是一个粗略的角本。角本需要将的过程先写细一些，然后再根据过程设计场景、角度和镜头。但，我们不是拍**或电视剧，的进展过程也有很大的随意性。根据日程列出重点过程和场景镜头即可。很多情况，需要我们随机应变。

摄影活动策划方案范文精选

问题一：企业宣传片如何拍摄 企业宣传片拍摄分为以下六个步骤：

一、首先要做好前期的沟通和交流，由我们和企业共同来完成这个阶段。突出企业的什么地方，企业的产品展现，员工形象以及企业精神等等。

二、等到沟通完成，我们将来拟定一份拍摄，拍摄时间，场景等。

三、真正拍摄的时候，也就是最关键的一部，镜头的运用。

1、摇臂镜头为彰显企业实力和厂区宏大的必要镜头。摇镜头是最常用的手法之一。当拍摄的场景过于宏大，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头，摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度，使画面抖动不顺畅，这主要是因为没有把握住摇摄的要领。

2、移动拍摄为体现员工形象，忙碌工作状态的必要镜头。“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄，用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头，简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。

3、跟踪拍摄为拍摄企业工作流程的必要镜头。“跟摄”是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄，用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求，因为镜头大幅度的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳。

4、变焦拍摄为彰显企业品位和艺术感的必要镜头。平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，最后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业，不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节，将旋钮推至T那方，可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方，拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时，需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右，以便后期编辑，另外，在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟，给人有始有终的感觉。

5、长焦拍摄为拍摄企业产品细节的必要镜头。焦距镜头具有视角窄、景深小的特点，有“望远”的效果，家用DV的光学变焦都达到10倍以上，有的甚至能达到30倍以上，远在10米之外的细小物体如同就在眼前伸手即可触摸到似的。但是，要想拍好长焦距镜头，需要注意：要防止DV抖动。

四、等我们拍好素材，开始整理素材，这个时候要有企业的人员来和后期制作人员共同完成，把企业最需要的展现出来，还要把好的镜头挑选出来。

五、后期制作是最后一个步骤，这个看似简单其实很重要的步骤。我们需要合适的配音配乐，企业也要提供相应的文稿。我们的后期制作人员要进行合理的合成，我们也将有特效师来配合，运用后期的软件来制作更为绚丽的效果。

六、完稿，我们和企业之间的协调改正直至出片。

另外企业宣传片做为营销的手段，不能单一存在。如果仅仅依靠一套宣传片进行企业形象，产品宣传那肯定是不行的。总之，企业宣传片较之传统文本式宣传有直观、生动，可将动态、配音解说和三维动画融于一体，从而更丰富详实的展示企业的形象、产品信息和价值服务。

问题二：如何做企业宣传短片? 须用：朵朵多媒体相册、瑞易相册、瑞易MTV相册软件，

朵朵多媒体相册能将照片+音乐制作高质量电子相册并输出、段片、EXE文件，支持字幕、背景音乐；

瑞易相福能制作把若干张照片+音乐转变为文件,有特效（如：百叶窗，遮罩效果）；

瑞易MTV相册软件能把音乐、、歌词组合成MTV画面，并制作成标准DVD、VCD。

安装完成即可永久使用。

安全下载：

zhidao.baidu/question/395370089

问题三：企业宣传片怎么拍摄? 求达人回答 亲，我来回答

问题四：给别人公司随便拍一点拍宣传片怎样入手 这个得根据跟企业签订的价位而定。

如果是价位比较低，去企业拍摄一点特色素材，然后回公司用后期处理就可以。简单。

如果价位适中或者比较高，而且还是能转介绍的潜在客户，那就认真对待，好好拍，现在用企业宣传片航拍很火，你可以到天机网看看企业宣传片的航拍案例，应该会给你灵感。这个是拍摄具体的步骤，给你做个参考。

1、前期策划

整片的创意方案、影片脚本、以及故事板。房地产3D动画宣传片前期策划是整片的制作灵魂，这是因为整个中期及后期都是围绕前期的指导思想来实施的。

2、中期拍摄

决定价格贵与贱主要是看拍摄时候使用的设备以及人员上的差异。根据企业对房地产3D动画宣传片的要求而用不同的设备。

3、后期制作

在房地产3D动画宣传片的后期制作内容中，包括非线性剪辑、二三维动画制作(按二三维动画的难简程度来报价)、画面调色以及特效合成。而这里的每一项都影响到最终的价格。

4、特效合成

特效合成其实就是把片中的动画、字幕、音乐和画面合成为一个真正的成片，此步骤是整个房地产3D动画宣传片的最后一步。

问题五：部队连队要拍个宣传片怎么拍，自己不怎么怎么拍活拍那些东西 你网上先看看其他部队的吧，先借鉴一下

问题六：请问如何拍摄好的广告片呢？ 其实现在交通那么便利，交通已经完全不是问题了，关键是找到一家适合自己企业需要的，性价比高的公司。希望您公司找到合适的拍摄和制作公司，做出具有营销力的企业宣传片

问题七：拍摄宣传片，宣传效果怎么样？ 宣传片有很多种，宣传定位也有很多，看你拍的是那种类型的宣传片。脚本，定位，拍摄设备，以及创意很多因素。还有宣传片的宣传途径。

问题八：软件公司，拍一个1分钟的宣传片，要写一个拍摄方案 1、宣传片准备：宣传人、物、景、素材布置、取景等。

2、宣传片的思路、定位、目标、内容和客户沟通清楚。

3、整理好拍摄方案包括：

一、投入预算：拍摄总投资

二、拍摄实施：

1）、人员

2）、使用设备

3）、操作

4）、制作报价

问题九：公司产品宣传片要怎么拍摄更好，求指点下？ 有条件的话，可以用一些最高科技的技术，满满的土豪气息，内容的话要有一个突出的重点跟主题，突出产品，品牌或者公司文化。内容要有特色，这就需要从广告创意上面入手 了，最好是找年轻有创意 *** 的团队，像深圳市红瓜子文化传媒科技公司，团队朝气有 *** ，性价比高。

问题十：企业宣传片拍摄公司实际拍摄的基本流程是怎样的 浪势公司认为企业宣传片一般都是带着宣传企业的直接目的去的，所以制作流程一般为：

1.确定企业宣传的目的

2.撰写剧本

3.沟通制作团队，筛选场地和演员选择。

4.进行现场拍摄

5.进行后期处理

6.上线前的宣传

7.上线

远行的摄影技巧

　经验告诉我们，机会是留给有准备的人。为了防止不可抗因素破坏活动或者工作的进程，我们是时候制定相应的策划方案了。策划方案的制定要保证妥善无误，考虑到每一处细节。你觉得策划方案应该是怎么样的呢？的我特别为你收集的“摄影活动策划方案范文”，欢迎阅读，希望你能够喜欢并分享！

摄影活动策划方案范文篇1

　一、主题：

　寻找真实刹那，集青色的时光

　 二、活动 目的：

　普及相机的使用知识，提高能够学们的摄影和鉴赏能力，激发同学们在摄影艺术上的潜能，发现高水平的摄影人才，活跃校园文化氛围，丰富学习课余活动，提高实践动手能力，推进大学生的素质拓展进程。

　 三、活动背景：

　缤纷的大学生活处处缤纷，绚丽时光的留连，回放爱的记忆，放飞青春纷扬的梦想，我们拿起手中闪光灯，记录我们曾经共同拥有的美好时光，不让美丽遗失，我们以“寻找真实刹那，集青色的时光”为主题，举办湘潭职业技术学院护理系首届校园风摄影大赛，一起感受快乐，感受自然，感受人生。

　 四、活动时间 ：

　20_年4月中旬

　 五、活动对象：

　护理学院全体学生

　 六、活动地点：

　各班教室

　 七、活动流程：

　(一)活动前期准备

　利用广播台的广播时间对本次大赛在全校范围内作前期宣传，这样可以在全校范围内形成一定的影响力。

　(二)活动实施细则

　1、先班上报名，根据自愿报名的方式，到组委那进行登记，组委统计名单，报名者随之交上一张自己最满意的一张摄影作品，组委统一上交宣传我部;

　2、宣传我部对参赛者的摄影作品进行初选，并选出突出的10幅优秀的摄影作品;

　3、将脱颖而出优秀的10幅摄影作品上交给张院长，由张院长选出3副最好的作品，而这3位优胜者则将进入摄影兴趣小组;

　4、分别对这3名优胜者进行合理分工，简单介绍一下部门的工作性质、工作要求，使兴趣小组同学尽快的了解并尽快熟悉自己的工作内容性质，明确责任与义务。

　5、入选的三名同学颁发工作证

　6、部门成员帮助，使兴趣小组同学充分了解并尽快熟悉自己的工作内容性质，明确责任与义务。

　 八、活动预算：

　宣传材料：24×0.1 =2.4元

　工作证：3× 6 =18元

摄影活动策划方案范文篇2

　一、活动背景：

　转眼间，一零书法摄影协会已经8岁了，回望我们走过的八年，在大家的共同努力和见证下，成功的举办了一个个富有特色活动，，极大地丰富了同学们课余生活，发挥了自己特长!在此我们也为了欢迎新同学的到来，特地举办此次“和谐杯”摄影展，让全校师生看到我们过去的努力和汗水，让大家回味那曾经难忘的点点滴滴，同时也是我们继续前进的不竭动力。

　 二、 活动宗旨：

　1、 丰富校园文化生活，活跃校园气氛，提高艺术修养和摄影水平，真正掀起校园文化艺术。

　2、 促进摄影爱好者之间的影艺交流，并为所有热爱摄影艺术的同学搭建一座展示其精神风貌、记录发现、表现创意的平台。

　3、 让大学生更加关心生活、关注社会，以健康、文明、热情的姿态展现大学生的风与活力。

　 三、活动简介：

　本次展览以“我眼中的美”为主题，唤醒大家发现美的意识，去发现校园生活中你所认为的美。作品可以是一朵美丽的小花，一片蔚蓝的天空，一位辛劳的清洁工，一部你喜爱的长带或碟片，一个你爱的玩偶，或者是夜间校园微亮的路灯，学校里的建筑，也可以是你的寝室，你跟好友的合照，跟恋人幸福的照片，亦或是你喜欢的姑娘，小伙，他(她)们的背影，他(她)们的微笑，他(她)们的举手投足，自习室里认真看书的同学。

　 四、活动对象 ：

　所有爱好摄影及所有热爱生活的各院系同学，有无摄影基础着均可。

　 五、组织机构：

　湖南城市学院一零书法摄影协会

　 六、活动地点：

　湖南城市学新校区

　 七、 活动时间：

　20_年_月1日——20_年11月15日

　 八、活动形式：

　作品展览

　 九、 活动内容：

　自由

　 十、报名及作品投稿方式：

　略

　 十一、活动评委、嘉宾：

　湖南城市学院团委、美艺系专业老师

　十 二、活动 奖项设置

　一等奖： 2 名 证书+奖金_0元+综合测评分

　二等奖： 3 名 证书+写真+综合测评分

　三等奖： 6 名 证书+写真+综合测评分

　“个性”奖若干(根据展览作品的_%设定)： 奖品

　注：奖品由赞助商家提供

　十三、活动事宜

　1、爱好摄影及所有热爱生活的各院系同学，有无摄影基础均可;

　2、 全校师生均可参加;

　3、 作品必须为自己拍摄的，不得抄袭，投稿作品风格与体裁不限，创作时间不限，彩色与黑白均可;谢绝提供电脑创意和改变原始影像的作品(照片仅可作亮度、对比度、色饱和度的适度调整，不得做合成、添加、大幅度改变色彩等技术处理);

　4、投稿数量不限，作品统一为六寸;

　5、参与者均需实名，谢绝网名、匿名参与，参与者应对投送作品拥有充分、完全、排他的著作权，不得侵犯任何第三方的任何著作权、肖像权、名誉权等其他知识产权或专有权利，作品涉及的著作权、肖像权等法律责任由作者自负;

　6、本次活动不收费，所有作品一律不予退还，作者享有署名权，主办方对所有作品有使用权;

　7、凡投稿的作者，均视为同意并遵守以上各条规定。凡不符合参展要求的作品，一经发现将一律取消参评资格。

　十四、活动流程：(具体安排见附录)

　(一)前期准备:

　1、书写通知

　2、申请展出地点、展板

　3、横幅申请及制作

　4、海报制作

　5、嘉宾邀请

　6、各个学院安排

　7、人员邀请

　8、作品收集

　9、展前摄影知识讲座

　(二)活动中期

　1、展览

　2、评奖

　(三)活动后期

　1、公布获奖名单

　2、新闻报道撰写

　3、活动总结会议

摄影活动策划方案范文篇3

　一、活动背景

　1.活动主题：激发团支部的活力，并鼓励团支部青年勇于追梦。

　2.活动目的：激励学生实事求是，刻苦钻研，多出成果，培养学生动手操作能力。

　3.参赛对象：_级财管(2)班全体学生。

　4.活动形式：1分钟以内展示自己拍摄的摄影集。

　5.活动时间和地点：20_/04/22,教107。

　 二、活动

　1.初赛

　(1)参赛人员把参赛作品按指定规格发到指定邮箱，并按照要求填写报名表。然后交给班级团支书。(注：内容要符合主题，需附上相关文字说明，文字要精简，扼要，不得超过100字，也可不附。作品可以做任意处理)

　(2)初赛作品由全班同学投票，取8名进入决赛。

　2.决赛

　(1)参赛人员可以选择初赛作品进入决赛，也可用其它作品。

　(2)决赛以答辩的形式进行，分审美得分，答辩得分。

　(3)参赛人员因缺席视作弃权处理。

　3.评分

　作品统一答辩评分，审美评分。除故事的答辩评分占50%,审美评分占50%外，其余的作品都是答辩评分占30%,审美评分占70%。

　审美评分：色彩、取镜、内容、整体感觉。

　答辩评分：对主题的认识，制作作品的初衷，指出作品中吸引人的地方。

　4.颁奖

　(1)评选出一、二、三等奖.

　(2)获奖者谈对主题的认识。

　5.结束。

　(1)请同学们发表自己在此次活动中的收获。

　(2)主持人总结，并宣布比赛结束。

摄影活动策划方案范文篇4

　一、活动主题

　让心灵回归自然，让数码拍出精彩!

　 二、活动 目的

　使新学员用实际的摄影操作来巩固他们在课堂上所学的理论知 识，同时加强他们之间的相互交流与协作，培养他们“共处，共进与互助”的为人处世能力。

　 三、活动时间及地点

　__年10月24日(星期六)在古隆中和隆中植物园

　 四、活动对象

　襄樊学院在校大学生，以摄影艺术研究会会员为主。

　 五、活动内容

　1、使摄影艺术研究会新会员之间相互熟悉，增进相互之间的感情。

　2、教新会员一些相机的基本知识，让他们懂得怎样才能够照好像。

　3、中间会穿插一些猜灯谜的游戏，让大家在活动中体验乐趣。

　4、活动外拍，对外拍作品进行点评。

　 六、活动安排

　1、10月17日——10月20日由会长向二级学院申请活动及商谈相关事情(安全问题和如何组织的问题等)。

　2、10月21日以海报的形式通知(新区四张，老区两张)，具体由宣传部长负责。

　3、策划书的制定由我部长周玉婷负责(必须要在21号之前制定出来)

　4、10月22日——23日门票事情必须安排到位，门票商谈由外联部长郑少军负责。

　5、10月17日——23报名时间，新老校区各设置两名联系人(一男一女)：

　其余理事会成员负责在10月21—10月22日期间向自己负责的会员通知到。

　6、10月23会长到院里办理借相机手续，尽可能的多给会员一些优惠。

　7、10月25日新老区会员七点在图书馆门口集合，一起组队步行道古隆中。

　8、到古隆中买票进公园后分发物品，对会员进行分组，由大家公选出小组长，由小组长负责本小组的一切事情，以小组为单位行动，教会会员使用相机后方可离开，下午四点在指定地点集合，集体留影纪念。

　9、回学校后对相机进行收集整理，总结得失，以便于以后更好的做好此类活动。

　 七、资金预算

　1、买宣传海报10张：25元

　2、胶水三瓶：9元

　3、活动买水果：50元

　4、买活动奖品：50元

　5、理事会成员门票费用等：100

　6、证书打印(20张)：30元

　7、制作宣传喷绘一张：85元

　共计：349元

　其中会员的门票费用 20 元，非会员 25元。

　 八、活动奖励

　本次活动将评出优秀组织者五名，先进个人若干，颁发院级证书。

##结束 摄影活动策划方案范文篇5

　一、活动主题校园印象瞬间永恒

　 二、活动 时间 20_年11月24日

　 三、活动地点信息楼二楼大厅

　 四、活动要求

　1、参赛作品以书面和电子档两种形式于20_年11月18日报送粮油轻工系学生科。(联系人：刘倩17853476954)

　2、所有参赛作品与20_年11月24日下午4点30分，在信息楼二楼大厅进行评选，各系需出教师评委一名，如没有老师到场，视为自动弃权。

　 五、活动对象全院全体师生

　 六、参赛要求

　(一)参赛作品的内容必须积极向上，充分体现我校师生的精神面貌，传递美得瞬间。

　(二)参赛作品题目自拟，杜绝抄袭或从网上下载，一经查实，本项活动视为零分。

　(三)参赛作品可以提交照片或彩印。

　 七、活动流程及安排

　(一)活动宣传方式

　1.海报，展板，传单

　2.据活动的不同时期，不同地点，制定分类宣传，以达到相应效果

　3.赛区横幅展示

　4.校园的流动悬挂条幅，选取流动悬挂的方式

　(二)对赛事进行及时的公布，让更多人了解摄影大赛。

　1.广播台宣传

　2.在学校广播台进行定时宣传，公布赛事。

　3.工作人员选点宣传

　(三)活动期间在学校设点，工作人员值班进行宣传。

　1.作品要求：参赛作品的内容必须积极向上，充分体现我校师生的精神面貌，传递美得瞬间。

　2.本次大赛拍摄的照片，照片内容要清晰，要求照片彩色，参赛作品要求自主独立创作，严禁抄袭，内容积极向上，参赛作品涉及的名誉权，肖像权，著作权等法律责任均由参赛者本人承担。作品要求附上作者对照片的简介，作者的班级，姓名，联系电话。

　3.评委老师：由摄影专业老师，院系领导，以及各协会负责人担任评委。

　4.审评方式：分为初审，复审和决审三个阶段

　(1)初审：由院摄影协会成员进行初步审核，挑选出符合要求的作品进入复审。

　(2)复审：相片用板报展出，通过投票方式来选取优秀的作品进入决审。

　(3)评比:由各系评委老师来进行审核，对较优秀的作品给与相应评定。

　5.作品展出：信息楼二楼大厅，将作品通过板报展出。

　 八、评分细则

　(一)内容新颖，思想健康，色彩搭配合理(光、影、色彩、构图、调度、节奏、情绪等)，美感突出。(40分)

　(二)富有鲜明的时代感，内容深刻，警世辅人。(30分)

　(三)图像清晰，完整，明亮，构图有序，布展特效应用巧妙。(30分)

　 九、奖项设置

　一等奖：2名(中性笔一支、蛋糕券5份)

　二等奖：3名(中性笔一支、蛋糕券3份)

　三等奖：6名(中性笔一支、蛋糕券1份)

　优秀奖：若干(依据参赛情况确定8——10名)(中性笔一支)

摄影活动策划方案范文篇6

　一、活动主题

　“我的低碳生活”暨“我心中的科技馆”

　 二、活动 目的

　借“科技馆一周年庆”之际，为我市各阶层科技摄影爱好者打造交流和展示的平台，使来自于我市民间优秀的平面摄影作品能在这种科技的盛会里呈现给广大市民。同时也是向各界群众宣传“低碳、环保、绿色”这一新时代的生活理念以及分享大家在科技馆体验的乐趣。

　 三、组织机构

　主办单位：重庆市科学技术协会

　承办单位：重庆科技馆

　 四、活动时间

　作品征集时间：20__年10月30日

　 五、参赛对象

　我市中小学生和社会各界摄影爱好者均可报名参加。

　 六、奖项设置(本次活动设青少年组和成人组)

　一等奖2名(每组各1名)，奖品：证书、奖金1200元、重庆科技馆IMA_20__年至20__年**票3张。

　二等奖4名(每组各2名)，奖品：证书、奖金800元、重庆科技馆IMA_20__年至20__年**票3张。

　三等奖6名(每组各3名)，奖品：证书、奖金400元、重庆科技馆IMA_20__年至20__年**票3张。

　潜力奖6名(每组各3名)，奖品：证书、重庆科技馆IMA_20__年至20__年**票3张。

　晋级入围奖32名(每组各16名)，奖品：证书、重庆科技馆参观门票——家庭套票1套(含成人票2张、儿童票1张)。

　观众奖3名，奖品：重庆科技馆IMA_20__年至20__年**票3张。

　 七、大赛流程

　(一)作品征集：由参赛者按活动要求和时间将作品报送至重庆科技馆。

　(二)初评入围：由专家评审组对作品进行初选。

　(三)公众投票：入围作品将在重庆科技馆A区1楼临时展厅向市民展览一个月，并接受市民的投票，在投票期间，获得投票数最多的前50幅作品将进入终评。

　为鼓励市民积极参与投票，主办方将于20__年11月1日抽出3名参与投票的观众，并颁发奖品。

　(四)终评颁奖：由专家评审组将对公众投票数最多的前50幅作品进行评审，评出奖励等级，并对优秀作品进行点评后报市科协审定。颁奖仪式将在11月初举行。

　(五)活动宣传：获奖优秀作品将收藏在重庆科技馆，并随科普大篷车进入学校、社区向广大市民宣传和普及低碳生活的理念。

　 八、报名须知

　(一)申报作品要求以“低碳、环保、绿色”或“科技馆室内外景、人物”为研究对象，要求主题鲜明，正反面题材均可，主题内容及技术要术参照评审标准(见附件2)。

　(二)作品提交要求

　1、作者可选择提交以下资料：略

　2、申报作品彩色、黑白不限，拍摄时间不限，单幅作品、组照作品均可参赛，组照每组不得超过5张。照片可做适度的后期处理，但不得做过多合成。

　3、纸质作品尺寸不得小于A4纸大小;电子文件须为JPG格式，大小不低于_768，清晰度不低于72DPI。

　4、请按报名表要求填报作者信息和作品简介。申报作品及报名表可以邮寄或直接送至重庆科技馆。(友情提示：需要寄送光盘的作者请注意包装时对光盘的保护，以免在寄送过程中发生压碎、刮花现象影响作品的正常评阅)

　(三)申报作品必须为作者的原创作品，无版权争议。若发现涉嫌抄袭或侵犯他人著作权行为，由作者本人负责并取消参赛资格。

　(四)凡与本次摄影大赛主题不符、思想内容不健康、资料不全等不符合征集要求的作品，不予参加评选。

　(五)主办单位有权在非营利性活动中(如：包括公益展览、内部学术交流等事项)使用，不再另付稿酬。

　(六)本次活动不收报名费，所有参赛作品均不退稿。

　(七)本次活动的解释权归主办单位，参加本次征集活动即视为同意并遵守本次征集活动各项规则。

　(八)投稿信息

摄影活动策划方案范文篇7

　一、活动背景：

　微笑，世界上共同的、最易懂的语言;微笑使人有喜有乐，微笑使人光彩夺目，微笑能化敌为友，微笑能使生活丰富多彩。微笑是一种态度，爱生命、爱生活、爱自己!微笑中有宽容，有安慰、有自信!微笑是贯彻落实“弘扬社团文化，构建和谐校园”精神，提高大学生综合素质的方式。从一个微笑开始社团联合会宣传部借“世界微笑日“的锲机展现许昌学院莘莘学子的风特策划组织本次活动。

　 二、活动 目的：

　增强大学生组织创作能力和大学生艺术与审美的'交流，关注生活，关注社团发展，激发大学生对摄影的兴趣和爱好，提高其观察事物、宣传事物的能力，构造和谐校园，缤纷社团的氛围，展现青春活力。

　 三、活动主题：

　聚焦生活百事，微笑美丽瞬间

　 四、举办单位：

　主办单位：共青团许昌学院委员会、许昌学院社团联合会

　协办单位：许昌学院大学生摄影协会

　赞助单位：_x、大学生精英论坛

　 五、参与对象：

　许昌学院各学生社团，许昌学院摄影爱好者

　 六、活动时间：

　前期宣传时间：20_年5月8日——20_年5月15日

　作品征集时间：20_年5月12日——20_年5月25日

　作品评选时间：20_年5月25日——20_年6月7日

　作品展出时间：20_年6月8日—20_年6月_日

　 七、活动事项：

　(一)前期宣传：

　1、通过在许昌学院宣传栏等地方放置版面、悬挂条幅、粘贴海报等进行宣传。

　2、召开各院部社团部、社团负责人例会，要求各院部、各社团共同参与到活动中来。

　3、各社团可通过版面、海报、条幅等宣传方式进行宣传，并适当的给参与此次活动宣传的社团加以量化分，动员社团成员以及摄影爱好者参与此项活动。

　(二)参赛事项：

　作品要求：围绕主题，针对生活中每一个具有新颖、美丽、幸福的微笑瞬间进行照片集。

　1、作品大小以5寸为准。

　2、作品形式、风格不限，彩色、黑白、数码均可，涉及真事的，需要配详细说明(_0字以内)。

　3、参与者应对投送作品拥有充分、完全、排他的着作权，不得侵犯任何第三方的任何着作权、肖像权、名誉权等其他知识产权或专有权利，作品涉及的着作权、肖像权等法律责任由作者自负。

　4、本次活动不收费，所有作品一律不予退还，作者享有署名权，主办方对所有作品有使用权。

　5、凡投稿的作者，均视为同意并遵守以上各条规定。凡不符合参展要求的作品，一经发现将一律取消参评资格。

　6、作品右下角贴上小标签，按要求注明姓名、院系专业、班级和****(小标签见附件)。

　投稿方式：

　参赛者须同时提供以下作品文件：

　①纸质稿：由各院系社团部收集后交往许昌学院社团联合会办公室。

　②电子文件：许昌学院的作品统一发至邮箱。

　(三)作品评比：

　1、20_年5月25日——20_年5月27日，由许昌学院社团联合会进行初选。

　2、20_年5月28日——20_年6月7日，许昌学院同学可在颍川弦歌论坛对所上传的参赛作品贴进行跟帖投票，每个ID限投一票。

　3、20_年6月4日——20_年6月6日，由许昌学院教师评委组进行评选。

　4、20_年6月7日综合论坛投票、教师评委组评选，确定作品奖项。

　(四)后期制作：

　1、获奖作品将在许昌学院社团联合会、颍川弦歌论坛上发布展览。

　2、设置展览板，奖所有获奖作品分别在许昌学院展示三天，时间为20_年6月8日——20_年6月_日。

　3、做出总结，上交至许昌学院社团联合会办公室存档。

　 八、奖项设置：

　一等奖3名：荣誉证书及奖品。

　二等奖6名：荣誉证书及奖品。

　三等奖9名：荣誉证书及奖品。

　优秀奖_名：荣誉证书。

　 九、活动经费：

　宣传费用：横幅四条，共_0元;海报30张。

　奖品费用：证书28份，奖品共300元。

　展览费用：_0元。

　总费用：500元

　 十、活动负责人及****：

拍摄私房室内取景与用光的建议

关于远行的摄影技巧

　摄影技术的提升是经验的积累，借鉴前人的知识和技巧能够快速提高我们的照片拍摄水平。在胶片时代，经无数摄影师的经验积累汇聚，形成了十二条简化操作、最实用的摄影技巧。这些简化的摄影技巧，将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。

　1、阳光十六法则

　对于风景摄影而言，过分依靠相机的测光结果往往不能得到最佳的拍摄效果。比如场景中存在大面积暗色景物时，相机的测光系统会增加曝光量，得到的照片效果呈现过曝的效果，天空变成惨白一片，没有任何细节。

　这时如果用“阳光十六法则”，就不会出现这种情况。阳光的照射强度是相对固定的，在阳光照射充足的室外，将相机的光圈设定为f16、快门速度为 1/125秒(iso为100的前提下)就可以拍出色彩浓烈，曝光正常的风景照片了。根据这个法则，碰到反光较为强烈的环境，比如在海滩上摄影时，应该使 用f/22光圈，在光线受到减弱时，比如多云情况下应使用f/11光圈。

　2、月光11、5.6法则

　月球是离我们最近的天体，它有规律地发生着变化，从古至今那些美丽的传说无时不刻使人们对天体产生着遐想，而在夜晚当你面对天空时，月亮又是第一个走入我们的视野。古代，诗人们对月饮酒赋诗，当今在人们享受着现代文明的时候，都喜欢把月亮拍进自己的画册。

　根据专业人士的测量，满月时的亮度值为 ev15，相机iso设定在100时，用1/125秒的快门速度，用光圈f11拍摄可获得正常的视觉效果。半月时需要增加4倍曝光量，曝光组合可设定 为iso100、快门1/60秒、光圈f5.6。而在拍摄月芽时甚至需近1秒长的曝光。细分析起来并不是因为它们大小的变化引起亮度的下降，而是月亮在盈 亏变化时所受到阳光照射的角度起着变化。拍摄月亮忌曝光过度，多曝光会成为一个白圈，毫无月亮的感觉，所以称为月球，是因为它有立体感。

　3、相机抖动法则

　当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/50秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。

　不过如今的数码相机很多都具备防抖功能，以镜身防抖技术为代表的佳能和尼康而言，优势主要体现在长焦摄影能力上，在135mm毫米以上的焦段用镜身防 抖，效果非常明显，完全可以替代3档安全快门(举个例子，也就是说在200mm端开启防抖后手持拍摄快门速度可以达到1/30秒)。

　用机身防抖功能的机型的防抖优势主要体现在50-100mm这段中焦上，以刚发布奥林巴斯e3为例，它在这个焦段可以实现替代4档安全快门，也就是说在100mm的焦段下，快门速度1/8秒拍摄的照片也不虚。

　4、灰板法则18%中灰版

　灰板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手背(手心太白，手背颜色接近脸部)摊开面向阳光，对手背入行测光，然后加一档曝光。

　5、景深法则后景深是前景深的2倍

　当被摄物体比较深的时候，应该对焦点选择在景深的前1/3处，因为这样，对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住，光圈越小，焦距越短，距离被摄物体越遥，景深就越大。

　6、快速闪光输出法则

　对于普通用户而言，专用热靴ttl闪光灯价格昂贵，很多人用售价仅有100多元的通用接口的热靴闪光等替代。以国产的银燕闪光灯为例，by28a的售价在160元左右，不过它确是一款具备灯身自动测量闪光的自动闪光灯。

　当我们需要在室外拍摄逆光人像照片时候，为了保证天空的细节和逆光条件下较暗的人脸光比均匀，我们需要用闪光灯对人脸入行补光。

　以by28a为例，我们将闪光灯的感光度设为相机iso的两倍(比如相机iso100、闪光灯iso400)。相机用光圈优先曝光，相机选择的光圈要和 闪光灯上设置的光圈一致。按照天空的亮度入行曝光，经过闪光的照明阴影区的人脸亮度通常比天空的亮度低一档，照片整体的光比非常合适。

　7、捕捉动态法则

　这条法则是根据角度与速度的经验公式而来的。如果物体沿着镜头的轴线运动你能够用1/125的快门捕获下，那么它追至于镜头轴线的运动能用1/500秒捕获下来。也就是说，如果物体沿镜头轴线称45度运动，只需要1/250的快门速度。

　8、日落法则

　拍摄落日时，要对落日上部测光，但是不能让太阳出现在你的取景器中。如果想让日落看上去比实际晚一小时，可以在曝光补偿中减一档。

　摄影技术

　一、装卸镜头方法

　单反相机镜头和机身之间的连接是通过一个鸣卡口的东西来实现的，一般都是内三刀或者外三刀式，为了防止镜头从机身上脱落，都设有锁定卡榫。不同厂家生产的相机不同，锁定装置的位置及操作方法也略有不同，使镜头的装卸存在差异，例如尼康的F卡口是内三刀，逆时针旋转安装，而佳能的EF卡口则是内三刀顺时针旋转安装，而且镜头插渗入渗出时定位点的初始位置也是有区别的。

　为什么要使用旋转卡口。最初的可更换镜头的相机镜头与机身的连接是用螺口的方式，就像螺丝拧渗透螺母一样(例如影响范围巨大的M42螺口)，随着时间的推移，螺口变得不适应新的用户需求了，比如螺口基本无法实现全开光圈测光，收缩光圈拍摄的需求，而这是卡口单反相机最基本的功能，于是，卡口就应运而生了。

　安装镜头的时候要细心操作，在卸下镜头的过程中更要小心，向外拔出镜头时一定要垂直，否则不仅不易拔出，也易损伤镜筒或机身卡口。旋转镜头时手应握持镜头的镜筒部位，不宜握持光圈环或调焦环、变焦环。装镜头应将镜头上的红点和机身上的红点对准后插渗透，按要求的方向旋转到底，并听到锁定的“咔嗒”声为止。

　在风沙和灰尘较大的环境下，尽可能不要更换镜头，以免沙尘入入反光镜箱，既有可能沾到CCD上，也有可能渗入渗出渗透活动部件中导致磨损加剧甚至故障。如果一定要在恶劣环境中换镜头，那么把机身翻过来，卡口对着下方装卸可以最大限度的避免沙尘的进渗入渗出，换下来的镜头应当尽快盖好前后盖放如包内或者镜头筒中。

　二、用好感光度ISO

　ISO，俗称感光度，在传统相机使用的胶卷包装上都能明确看出ISO值，如ISO 100、ISO 200、ISO 400等等。通过调节ISO值，可以使数码相机的感光敏感度改变。在同一条件下(曝光量一定)，ISO越高，感光速度越快，曝光需要的时间越短。也就是说在相同环境，相同快门光圈的拍摄情况下，如果ISO值设定得越高，那么拍摄出的数码照片亮度也越大。

　调节ISO

　选购好了一款数码相机，现在就可以开始入行拍摄了。想要拍摄出精美的数码照片，那么就需要根据场景的需要，选择不同的拍摄模式，还需要注重感光度的大小、白平衡的选择、控制虚化背景、构图的框架、光线的方向、侧光点的选择。接下来我们就来观观该如何拍摄照片。

　1、高感光度的作用

　既然ISO的提高可以有效减少CCD感光时间，那么这就为我们在弱光下的拍摄提供了方便。因为通常在弱光或夜晚拍摄时会需要较长的曝光时间。一旦曝光时间过长，手的抖动就容易对拍摄清晰度产生影响，唯一的办法就是使用三角架来固定相机。但毕竟对于大部分用户来说，随时携带一个三角架出去可不是一件方便的事。另外有时是一些发生在夜晚的突发，要想获得较亮的拍摄效果，最直接的办法就是用高ISO值，这样拍摄效果就会更好。高ISO值适用的场景包括有夜景、弱光环境和快速抓拍等。

　2、低感光度的作用

　但是并不是感光度越高就越好，因为虽然ISO值小的照片亮度最弱，但是它的画质细腻度是最好的。而ISO过高的照片颗粒感最明显，噪点更多。因此ISO较高的设定不适用于要求品质较高的数码照片，尤其是人像拍摄、静物拍摄以及特写之类。

　三、选择适当的曝光模式

　曝光是摄影中一个常用的名词，是拍摄过程中自然光源进渗透相机的量。如果入光量过大，那么照片就显得非常亮，称为曝光过度;如果入光量过小，那么照片就显得非常暗，称为曝光不足。把握好曝光的强度，对于一张照片的好坏有着非常重要的作用。曝光模式又分为：

　1、自动曝光

　自动曝光是数码相机根据光线情况，自动分析并选择曝光强度的一种曝光方式，也就是人们所说的傻瓜式操作。这种方式没有任何技术性可言，一切都依靠数码相机自动识别。根据拍摄现场光线的具体情况自动设置所使用的光圈和快门速度。当光线不足时，相机将自动打开机内闪光灯。在一些新闻报道和突发中为了抢时间，一般都用自动曝光。

　2、快门优先

　快门优先是在手动定义快门速度的情况下通过相机测光自动获取光圈值。在拍摄运动物体时我们时常发现拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。当快门速度低于1/60秒时建议使用三脚架入行拍摄，以免因为手抖动而影响照片清晰度。快门越快，入光量越少;快门越慢，入光量越大。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。高速快门可以用于凝固物体瞬间的状态，而慢速快门可以实现运动物体的虚化。

　3、光圈优先

　光圈优先是由拍摄者首先选择拍摄所需要的光圈，然后由相机根据现场光线情况确定所需的快门速度。光圈越大，入光量越大，背景虚化的效果越明显，被拍摄的主体越突出;光圈越小，渗透光量越小，焦点前后的景深越大。一般来说，进行微距拍摄常常运用较大光圈来达到虚化杂乱背景的目的和效果。风景拍摄时为了取得前后清晰，细节丰富的图象，常常用较小的光圈入行拍摄。大光圈适合微距拍摄，而小光圈适合风景拍摄。

　4、手动曝光模式

　手动曝光模式完全由用户确定拍摄时所需要的光圈和快门速度。用户能够根据自己的艺术创作意图和预计的拍摄效果入行光圈和快门速度的设置，为用户提供了极大的自由度。当设定超过感光度后，相机会通过声音或闪烁的灯光予以提示。对于经验不足的新手来说，手动曝光模式有一定难度，而且操作稍显复杂，难以用于抓拍瞬息即逝的景象。

　5、曝光补偿调节

　在复杂的光线及强对比高反差德环境下中，利用自动曝光或者快门、光圈优先模式，有时很难照顾全面，无法突出主题，达到预期的效果，这时就需要拍摄者手工对设备进行相应的曝光参数调整，这就是曝光补偿(expose value)，也称±EV。对于初学者来讲，曝光补偿一般用于静物、景物拍摄的场合。这个场合适合从容入行参数调整，用不同的补偿方案拍摄多张照片以供挑选。不过在存在反差极大的画面中，曝光补偿很难照顾全面，容易顾此失彼。

　一般曝光补偿都是用在自动或者半自动曝光模式中的，如果是全手动曝光模式，很少用曝光补偿，因为依靠快门和光圈的调节，也可以改变进光量了。

　四、合理曝光，看懂直方图

　直方图是通过在LCD上显示出来的波形参数以确定照片曝光精度的工具，现在许多数码相机在取景的时候就能够看见实时直方图，这样我们就可以清楚地判断拍摄的照片或者正在取景的照片曝光的情况。

　直方图的横轴从左到右代表照片中从黑(暗部)到白(亮部)的像素数量。下面来看两个例子：

　直方图显示的波纹偏左，说明画面整体偏暗，可能曝光不足

　波纹贯穿横轴，没有峰值，同时明暗两端又溢出，照片可能明暗细节损失严重

　五、用好白平衡

　很多人可能都有这样的同感：本来在正常光线下观起来是白颜色的东西，在较暗的光线下观起来可能就不是白色，另外在一些特殊光源下(如荧光灯)的白色观上去也不是白色。

　一般来说，CCD并没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，而只能以不同场合下默认的“白色”平衡其他颜色在有色光线下的色调。如果数码照片会有色偏的现象，就是因为没有正确调整白平衡。白平衡有多种模式，适应不同的场景拍摄，如：自动白平衡、钨光白平衡、荧光白平衡、室内白平衡、手动白平衡。

　自动白平衡通常为数码相机的`默认设置，这种自动白平衡在光线接近正常时的准确率是很高的，如果在室外拍，就可以用它，但在有色光线下拍摄时效果却较差。另外对于大气中的漫射光也无法纠正，在多云天气下许多自动白平衡系统的效果极差，它可能会导致照片偏蓝。

　钨光白平衡就是灯泡(白炽灯)光线下的白平衡，这个容易理解;荧光白平衡因为荧光灯类型有很多种(如意气消沉白和暖白)而最难处理，需要试拍决定;室内白平衡也鸣多云、阴天白平衡，适合把昏暗处的光线调至原色状态。手动白平衡是对准拍摄现场光线中的白色(如白纸)取样设置的，理论上手动白平衡是最准确的，除非取样用的白色不够白。

　在某些场合下往往色偏也是很奇特的效果，不信你在拍夜景时选用日光效果试一下，其实也很好观。当然，初学者还是循序渐入比较好，但也不必为白平衡有太多困扰，如果发生色偏，多数情况下可以用后期PS色彩平衡校正。

　六、侧光拍摄技巧

　侧光是指从被摄物体侧面照射过来的光线，它能使被摄体表面由于凹凸不平而呈现出部分阴影，使物体受光面与明暗面各自有明显的表现，既能勾勒出被摄体的轮廓，又能体现立体感，这种光线的表现力最强，因此侧光是摄影用光时最为常用的光线。但在运用时，要注重受光面与暗面在画面造型中所占比例。通常斜射光的角度是最好的，当光线的方向与景物平面呈45度左右的角度时，这种角度的光线使被摄物体受光面与阴暗面的比例大致相当，比较符合人们日常生活中的视觉习惯。

　侧面光会使物体产生阴影，便加强了立体感

　七、逆光拍摄技巧

　逆光是指从被摄体背后照射过来的光线。逆光拍摄时很容易使被摄物体变成剪影，因此对于曝光的把握相对困难一些，对于初学者往往不推荐逆光摄影。但是逆光的艺术效果也是独特的——逆光能给被摄物体外缘镶上一条动人的轮廓光边(如果是阳光，就是金边)。如果处理适当，便可创作出独特的美感，拍出艺术味十足的光影感觉。

　在拍摄逆光照片时需要注重的是，逆光时前景与背景的光比过大，往往会造成背景曝光过度或者前景曝光不足，为了缩小光比，一定要注重为前景补光，可以用反光板或是闪光灯——如果你观到谁逆着阳光拍摄时用了闪光灯，你要对他充满敬意，因为那是一个行家，他在缩小前景与背景的光比。

　逆光人像会照亮人物轮廓，但要注意正面补光，避免曝光不足。

　八、照片构图技巧

　一张好的照片，除了要运用好光线以外，框架的搭建也相当重要。而这种框架就是照片的构图。摄影照片的构图其实并不需要太过局限于某种框架，主要是要发挥自己的想象能力。不过对于一些欠缺经验的初学者来说，要想立刻达到这个地步还是比较困难，因此现在就给大家介绍一些照片构图的基本规则。不过需要注意的是规则也并不总是一成不变的，虽然摄影构图中有一些应当遵循的要点，但这仅仅是为避免一些典型的弊病。

　1.构图的几种方式

　构图的方式上主要分成以下几种：

　(1)井字形构图

　这种构图形式，是设把画面的长宽各分为三等分，把相交的各点用直线连接，形成“井”字形。被摄主体不是位于画面的正中，而是被安置在组成井字的纵横线条的交叉点上，整幅画面显得既庄重，又不拘谨，而且主体形象格外醒目。

　(2)正三角形构图

　构图中三角形一向是比较稳重的形式，而用正三角形构图，除了画面上给人以坚强、镇静的感觉外，在表现力上也具有很好的烘托效果。对于需要表现一定气氛的画面，正三角形构图可以说是最恰当的形式之一。

　(3)倒三角形构图

　和正三角形构图的稳重相反，倒三角这种构图方式具有一种动态的活力。给人一种明快、动态的感觉。但是需要注重的是在构图时，一定要注重它的左右两边最好要有些不同的变化或者比较，这样才能打破两边的绝对平衡，使画面更活泼。

　(4)斜三角形构图

　斜三角形是介于正三角形和倒三角形之间的一种构图方式，其表现力也介于正三角形和倒三角形构图之间，可以使主体和背景对比更加鲜明，属于一种比较常用的构图方式。

　(5)垂直式构图

　垂直式构图主要是用在高山、建筑物、瀑布等景物的拍摄上。它的整个画面主要由垂直线条组成，能将被摄景物表现得巍峨高大和富有气势。

　(6)斜线式构图

　斜线式构图可以表示物体运动、变化的动态感，能使画面产生动感。其动感的程度与角度有关，角度越大，其前入的动感越强烈，但角度不能大于45度，否则会产生下倾感。

　(7)水平式构图

　用这种构图，常能给人以一种平静、舒坦的感觉，用于表现自然风光，则更能使景色显得辽阔、浩瀚。水平构图照片中的景物显得安静而稳重，突出一种平静的感觉。

　(8)曲线式构图

　和其它构图方式相比，曲线式构图的线条最美，感染力最强，用曲线式构图可以渲染被摄景物，使其更加美丽动人。

　(9)渐进式构图

　渐入式构图主要是用在道路等场景中，它利用逐渐过度的手法，表现出更强的视觉效果。渐进式构图中经常使用的就是以一条蜿蜒的小道是为引导，产生不错的视觉效果。

　2、构图技巧

　看了这么多构图方式，我们还需要根据不同的环境，用不同的构图才能达到最佳的效果。而在使用不同的构图方式时，我们还需要使用技巧。接下来就给大家介绍在构图时常使用的技巧。

　(1)地平线和三分法技巧

　地平线和三分法常常是和井字形构图方式结合起来使用的。在风景类的照片中，尽量将地平线置于井字形构图中两条横线之一的位置上，可以造成一种和谐的构图。另外还需要注意不要把地平线放在画面中间的位置，因为这样会把画面切割为二。如果天空景致特别迷人，就给它大部分画面，如果不是这样，就把地平线移到上方，以避免平淡无味的天空占有更多的画面。

　(2)被摄物位置技巧

　如何放置被摄体位置在拍摄中也是一个重要的技巧。尽量把拍摄物移到画面一侧，再配以有趣的背景，就会大大改善构图。而利用背景，比如让人物站着或靠着一个有趣的物体，就更能突出主体了。

　(3)背景和前景选择技巧

　拍摄主体虽然很重要，但是在拍摄时一定要考虑到背景和前景，使被摄体和背景物体保持和谐。如果背景很复杂，可用调节光圈缩小景深使背景模糊，或者变换拍摄角度以改变背景。还要注重避免被摄体后面出现的高大物体，例如树木、路灯杯柱等。

　(4)边框选择技巧

　在拍摄时，我们还可以利用前景的物体框住被摄物，比如树枝、拱门、装饰漂亮的栏杆和庭门等，可以使被摄物更加突出。在这种拍摄技巧中，需要注意的是要尽量缩小景深，使主体突出，更能吸引目光。

　(5)阅读画面技巧

　照片也像文章一样，如何吸引读者，首先就需要一段引子，而在拍摄中，我们久可以利用这点，以一条弯曲的小径，慢慢把读者的视线引到画面上方的主体上来。这就是一种很巧妙的阅读画面构图技巧。另外画面上的对角钱也会引导读者的视线，一条蜿蜒的海岸线或者流经峡谷的江河都会成为引导物。

　(6)特殊图案结构技巧

　如果注重看察的话，到处都能发现一些特殊的图案结构景物。利用在日常物体上发现的图案结构能够创作出趣味盎然的照片。这个就需要在生活中注意看察了。

　(7)填满画面技巧

　对某些种类摄影非常有用的构图法是使被摄体填满画面，去掉会分散注重力的背景，直接将被摄物突出。这种技术通常用在产品展示上，另外如果要拍摄静物，而画面中又不需要表现其它物体，这时你可以靠近被摄体使波摄体充满整个画面。

　九、摄影构图新手

　在观到取景器里的景物时，训练有素的摄影者会把它们迅速化成点、线、面等基本的构图因素来加以组织，找到它们之间最佳的关系，这就是构图。先来看几个例子：

　画面中的小竹筏并不比其它景物更重要，但没有它这张照片就失色不少，因为它是结构中心

　海与沙滩的分界线、女郎的背影构成的点，都在黄金分割位置附近。设海与沙滩的比例相等，女郎走在正中，构图就很凝滞

　如的眼睛在画面中间或者右侧，便使人物注视空间变短。

　1、分清主次，突出主体

　人像照片当然不必说，人物就是主体，再好观的背景也是陪衬。但是往往有人在摄影时把人物处理得非常小(主要原因是人跑到景物跟前去了，而遥离了照相机，这是多数人的摄影通病)，景物却很大，没有前景与背景之分，等于照片失去了结构中心。而对不太容易出现“主体”的风光片而言，要使画面结构不松散，就要选择一个对象作为结构上的支点，比如以某一小桥、亭台为结构中心，使它们对前后景物起联系和照应作用。风光片中的“主体”在内容上倒不一定比其它景物更为重要，但在结构中心的作用却是非常明显的。

　2、背景简洁，减法构图

　繁杂的背景会给主体带来干扰，甚至能损坏一幅优秀的照片。背景的处理力求简洁。绘画和摄影艺术都需要构图，但表现手段不同，区别在于绘画用的是加法构图，摄影用的是减法构图。也就是说，绘画构图总是给画面添上些景物，而摄影构图则总是千方百计地减去那些不必要的景物，将背景中可有可无的、妨碍主体突出的景物减去，以达到画面的简洁精炼。贪得无厌是失败之源，删繁就简是成功之母。

　3、井字结构，黄金分割

　如果把画面分成“九宫格”的样式，那么中间的四个交叉点是安排主体最好的位置。这四个点的位置接近1：0.618的黄金分割点，容易获得较好的视觉效果。因为人是用两眼来观观对象的，正中的位置反而是视觉上最薄弱的地区，所以大多数摄影家在处理地平线、海平面等线条时，都不会用中分构图，焦点也一般避开正中的位置。

　除了四个点，还有两条重要的“线”——对角线。有许多视觉感受如汇聚、放射等都和画面上隐含的对角线相关，因此沿对角线构图也是一个十分重要的构图法。

　真正专业的展位或影棚，会使用素色的背景，其目的就是突出主体，避免树枝和电线杆等杂物从人物身上“长”出来。室外摄影同样遵循背景力求“素”的原则。

　4、留有空白，增强动感

　要使主体醒目，具有视觉冲击力，就要在它的周围留有一定的空白，这可以说是所有造型艺术的一种规律。留白一般的规律是：侧面的人像，面向方向要留有一些空白;正运动着的物体(如行进的人或车)，行渗透方向前面要留有更多的空白。当然，这只是一般的规律，要灵活运用空白。行走的人如果强调其后面飘拂的头巾或衣裙，强调奔驰的汽车后面腾起的烟尘，这时后面留下的空间可以比前面多，那是因为重心有所转化。顶住画面边缘的人如果正往返头往后看，后面的空白处就有了意义，画面也就不别扭。

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会议拍照技巧与角度

　导语：在拍摄私房室内的时候我们应该怎么取景，并且如何用光呢，今天呢我就给大家带来几个小建议，帮助大家选好紧并且用好光，下面就跟着我一起来看看吧!

拍摄私房室内取景与用光的建议

　一般来说，拍摄私房可供选择的室内场景主要有两种：

　酒店

　优势： 室内布置相对简洁，杂物少，有利于取景，同时有些酒店的内部装饰也比较有特色，可以更好地结合主题。

　 不足 ：无法保证预定房型的朝向，所以常常会导致实际环境与预想的拍摄方案有差别。有的酒店装修风格很现代，缺少一些文艺气息。

建议 ：预定的时候，尽量要求有大窗户的房间，最好有纱质窗帘、木地板、浴缸等元素，会有益于拍摄。

　民宿

　 优势 ：上海的民宿其实还蛮多亮点，有很多设计师的精心之作，拍摄环境也比较多样化，很具特色，容易拍出意想不到的效果。

不足 ：大多是老房子改造而成，光线时常较为昏暗，家具多，东西摆放杂乱。

　 建议 ：重点选择墙面看上去相对干净的房间，最好家具可以简单移动，能够为拍摄腾出必要的空间。

　当然室内环境的基本构成大同小异，想要提升拍摄效果，这里有一些经验与大家分享：

　有阳光照进室内时，如果光线比较硬，可以拉上纱帘柔化光线，或者尝试用百叶窗制造光影线条，增加画面的意趣。

　房间里的光线有明显的方向性时，可以让把身体一侧对着光照的一面。摄影师从取景位置以侧光或侧逆光拍摄，人物身体上呈现出明显的明暗交界线会增加整个画面的立体感。

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　遇到现场光黯淡的情况时，不必急着寻求补光，保持暗调的.画面也是不错的选择。后期也不必刻意提亮画面，丢了细节就得不偿失了。如果可以让一小束微弱的光线照射过来，可以尝试做一点轮廓光，或以某种戏剧化的方式点缀人物。

　室内空间狭窄会限制构图，为了避开环境中的干扰物，我会更多地使用近景和中景，根据实际的环境来决定横构图还是竖构图，不够宽敞的地方，通常竖构图更容易舍掉两边的杂物。

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　在室内拍摄镜子的利用率其实很高，特别是在狭窄的环境下可以令画面元素更丰富、视野更开阔，甚至营造出一种奇幻的色彩。

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　寻找前景结构可以增加画面的可看性，同时能够对人物形成一些遮挡，避免过于直白的表现。比如透过玻璃去拍摄，或者索性拍摄玻璃上的倒影。

　拍摄玻璃面上的倒影，要根据人物所处位置调整拍摄角度，尽量使倒影更加清晰完整。

　还有我常用的以丝巾做前景的方式，就是用丝巾加在镜头前面，形成具有色彩感的朦胧柔化效果。拍摄时可以根据现场环境和搭配需要，选择不同颜色的纱巾。当然同一块纱巾也可以用作背景，比如铺在杂色的沙发或床上，从而获得整洁的背景基调。

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　由点及面，用细节说话。我有时会拍摄一些比较?极致?的细节，希望由此产生更自由的联想，比如手。

　其实让普通人摆出一个专业的姿势很难，让专业的做放松的姿势也不容易。我常跟她们说，怎样的感觉才舒服?就是要把自己当成一个疲惫的人，只想找个地方靠一靠。站、坐、躺怎样都好，关键是把重心放在任何一个你觉得舒服的地方。

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　有些摄影师拍照片，会让为了某个效果做出很扭曲的姿态，对此我是不太认同的。即便是拍摄特写，我也希望整个人都是稳当的，有恰当的支撑点。只有拍不到的部分也是放松的，拍摄出的特写也才会传达出放松的感觉。

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　就算是完全没有凭借，比如站在那里，也应该让在自己的动作韵律之中，不要摆动作，这样才能避免呆板、生硬，比如常见的站立形态就是走动中拍摄。

　或者就是在调整自己的状态时去拍摄，比如她们正在整理内衣或长发。我通常会一边跟他们聊天一边观察，她们在说话时某个眼神、某个动作打动了我，我就会随时喊停，在她们原有感觉还在的瞬间按下快门。

会议摄影涉及的场所主要有三：签到台，VIP厅和主会场。

1、拍摄空镜头。一般全景拍摄会场、VIP厅、签到台的布置。特别的细节拍摄（会场装饰物），比如：准备发奖用的奖杯特写等等。

2、拍摄签到台。全景拍摄来宾的签到过程。特别需要注意领导和VIP的到来，签字和主办方迎接，握手的场面。

3、拍摄VIP厅。中景拍摄领导或VIP交谈的场面，包括寒暄和互赠名片，一般结合背景的陈设，交代会议场所。

4、拍摄茶休。茶休主要就是拍摄宾客随意交谈的场面，一般使用中景多。

5、拍摄领导和贵宾发言。会议开始，主持人开场白用特写镜头，台子一般高不宜正面拍摄，否则台子只露一个脑袋，不好看。正确的拍摄角度为45度，麦克风不能和嘴连接或挡住讲话领导的脸，还要注意不能在领导头部出现背景分割线条。基本此场景都用特写镜头，也可以拍摄讲话时全景。需要注意讲话的领导表情的抓拍。全景拍摄参加会议的人。

6、拍摄合影。合影和会议记录的拍摄有所不同，要求很高。对人数和室内外光线环境的要求很高，有无站立的架子也很重要。后期制作也很麻烦，不是简单的放大！需要做电脑精细明暗调整，修整照片缺陷（如闭眼）。

7、根据主办方要求或会议活动程序的变化临时安排调整拍摄方案。